BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Guía de Cantabria | Turismo | Descubre Cantabria - ECPv6.18.0//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Guía de Cantabria | Turismo | Descubre Cantabria
X-ORIGINAL-URL:https://descubrecantabria.info
X-WR-CALDESC:Eventos para Guía de Cantabria | Turismo | Descubre Cantabria
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260907T135338Z
CREATED:20260907T135255Z
LAST-MODIFIED:20260907T135338Z
UID:30016513-1791885600-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | Obras maestras de la Colección Banco Santander
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | Obras maestras de la Colección Banco Santander»?\n  \nTodas las colecciones trazan historias y esta traza varias a la vez. Para su presentación en Faro Santander\, la Colección Banco Santander despliega un relato inédito\, comisariado por María Dolores Jiménez-Blanco\, que abraza casi cinco siglos: los que transcurren entre La predicación de san Juan Bautista (h. 1537-1540)\, de Lucas Cranach el Viejo\, y Soñé que revelabas (2018)\, del santanderino Juan Uslé.  \nEntre ambos extremos\, artistas e imágenes de distintas épocas y estilos conuyen para mostrar las líneas de fuerza de una colección poliédrica. \nHistorias sagradas; retratos\, tipos\, guras; las cosas: bodegones y naturalezas muertas y lugares\, paisajes son los cuatro ámbitos que recorren un territorio temático\, en el que tanto la presencia de lo sobrenatural como la concreta materialidad de personajes\, objetos y espacios se expresan y son exploradas desde muy diversas sensibilidades. \nEn esta selección asoman muchos de los grandes nombres que la historia del arte suele señalar como hitos ineludibles\, desde Tiziano\, el Greco\, Velázquez\, Goya y Picasso o Miró\, hasta José Guerrero\, Manuel Millares\, Soledad Sevilla\, Susana Solano\, Richard Long o Juan Muñoz. \nSe trata de una conuencia estelar\, pero su presencia en la Colección Banco Santander —que debe considerarse también desde la perspectiva patrimonial del coleccionismo bancario— revela además la historia de la propia institución\, con la suma de sus obras conformando un repositorio de memoria propio. \nLa entrada a esta muestra une el barroco con la contemporaneidad: las piezas de Rubens\, Tàpies y Ángela de la Cruz revelan la diversidad que el espectador encontrará a lo largo de su recorrido\, y las maneras\, quizá inesperadas\, de relacionarse entre ellas. \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | Obras maestras de la Colección Banco Santander»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-obras-maestras-de-la-coleccion-banco-santander/2026-10-13/
LOCATION:Faro Santander\, Paseo de Pereda\, 10\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-exposicion-obras-maestras-de-la-coleccion_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260907T135638Z
CREATED:20260907T135606Z
LAST-MODIFIED:20260907T135638Z
UID:30016579-1791885600-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | México Moderno en la Colección Gelman Santander
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | México Moderno en la Colección Gelman Santander»?\n  \nA principios de la década de 1920\, surgió en México un movimiento cuyas bases nacionalistas\, que ya se gestaban\, fueron propulsadas por la Revolución mexicana. Al mismo tiempo\, el contacto de artistas e intelectuales mexicanos que migraron temporalmente a otras latitudes y que entraron en contacto con movimientos de ruptura\, así como la cercanía con Estados Unidos y sus crecientes y bulliciosas ciudades\, añadieron un componente renovador. De ese modo\, la vanguardia artística mexicana nació de una aparente contradicción: por un lado\, un espíritu de apertura a los vocabularios internacionales y\, por otro\, la construcción de una identidad nacional anclada en el pasado precolombino y las artes populares. \nEn este contexto\, y en plena ebullición del México posrevolucionario\, se conocieron Jacques Gelman y Natasha Zahalka\, él de origen ruso\, ella de la entonces República de Checoslovaquia. Jacques\, un visionario productor cinematográfico\, amasó su fortuna al producir muchas de las películas más importantes de Cantinas\, el icónico personaje que encarnaba un pícaro habitante urbano de las clases populares y cuyo brillante arte de la parodia le granjeó el sobrenombre de «Charlie Chaplin mexicano». Para este matrimonio de inmigrantes europeos el ejercicio de coleccionar pintura que retrataba «lo mexicano» funcionó como una estrategia de inserción dentro de la élite intelectual de su nuevo país. Guiados por la aguda intuición de Natasha\, los Gelman no solo adquirieron rmas consagradas\, sino que anticiparon el prestigio de artistas cuyas trayectorias deseaban un circuito dominantemente masculino. Tal fue el caso de Frida Kahlo y María Izquierdo\, las dos mujeres integradas por ellos a la colección. \nEste acervo\, constituido por noventa y seis piezas antes de la muerte de Natasha en 1998 (Jacques había muerto en 1986)\, se tejió a través de autores imprescindibles del periodo\, así como desde los lazos de amistad que estrecharon con muchos de sus protagonistas.\n \nLa exposición\, comisariada por Marisol Argüelles\, retoma los hilos históricos de esta colección para proponer dos lecturas paralelas: la evolución de una estética que dotó de identidad a la producción artística de México y la crónica íntima de los Gelman como coleccionistas. \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | México Moderno en la Colección Gelman Santander»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-mexico-moderno-en-la-coleccion-gelman-santander/2026-10-13/
LOCATION:Faro Santander\, Paseo de Pereda\, 10\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-mexico-moderno-en-la-coleccion-gelman-santnader_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260907T140150Z
CREATED:20260907T135907Z
LAST-MODIFIED:20260907T140150Z
UID:30016633-1791885600-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | El surrealismo sintomático: Leonora Carrington
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | El surrealismo sintomático: Leonora Carrington»?\n  \nLeonora Carrington (1917-2011) nació en Lancashire\, en el seno de una familia adinerada\, antes de rechazar las convenciones de la clase alta en las que había sido educada y mudarse a París en 1937 para convertirse en artista. Allí empezó a cultivar el idioma surrealista con un lenguaje artístico propio que fusionaba mitología\, folclore celta\, alquimia y ocultismo con una imaginación profundamente feminista y rebelde. \nEn 1939\, con el estallido de la Segunda Guerra Mundial\, Carrington sufrió una crisis psicológica y\, en agosto de 1940\, estuvo cuatro meses hospitalizada en el sanatorio Peña Castillo\, en Santander\, bajo la supervisión del doctor Luis Morales. Más tarde se rerió a este periodo como «abajo»\, una experiencia que fue\, para ella\, muy parecida a «haber muerto». \n Sin embargo\, antes que un punto nal\, este descenso psíquico marcó un periodo de profunda transformación interior.  \nLa exposición se articula en torno al descenso y el ascenso como metáforas centrales\, evocando el inframundo como un espacio no solo de muerte\, sino también de transformación y renovación. \nEl surrealismo sintomático es la primera exposición institucional dedicada a las pinturas\, dibujos y textos que Carrington creó durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1944). A pesar de tener acceso limitado a materiales artísticos durante la guerra\, Carrington trabajó con cuadernos de bocetos\, creando un registro visual de aquel periodo de crisis profunda. \n A través de los dibujos que hizo en sus cuadernos de Santander entre 1940 y 1941\, antes de emigrar denitivamente a México\, esta exposición recorre la huida de Carrington de la Francia ocupada por los nazis\, su hospitalización en la España franquista y su posterior paso por Madrid y Lisboa hasta llegar a Nueva York.  \nReunida con sus amigos surrealistas en el exilio\, inició un periodo de intensa creatividad durante el cual pintó\, escribió y participó en importantes exposiciones surrealistas. \nExposición organizada por Faro Santander en colaboración con Freud Museum London\, y comisariada por Vanessa Boni. \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | El surrealismo sintomático: Leonora Carrington»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-el-surrealismo-sintomatico-leonora-carrington/2026-10-13/
LOCATION:Faro Santander\, Paseo de Pereda\, 10\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-el-surrrealismo-sintomatico_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260907T143616Z
CREATED:20260907T143533Z
LAST-MODIFIED:20260907T143616Z
UID:30016696-1791885600-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | Cubo: Antes de Faro
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | Cubo: Antes de Faro»?\n  \n\nAntes de Faro Santander es una propuesta compuesta por tres experiencias audiovisuales que dialogan entre sí para formar un verdadero viaje por la memoria colectiva de este emblemático edificio y la ciudad de Santander. \nEste programa se despliega en Cubo\, una ambiciosa instalación digital que abarca dos plantas del edificio. Su interior está equipado con un sistema de proyección inmersiva 360º y su exterior está recubierto en su totalidad por una piel led de casi 400 m2. Cubo explorará cómo la tecnología transforma las formas de crear\, relacionarnos y comprendernos\, de la mano de artistas en colaboración con profesionales de la tecnología y centros de investigación. \nAntes de Faro invita a un recorrido histórico inmersivo\, en el interior de Cubo\, que arranca en 1857\, año de fundación de Banco Santander\, y llega hasta la actualidad\, entrelazando la evolución del puerto y la ciudad con hitos de la historia del Banco y algunos de los acontecimientos más relevantes de la historia contemporánea. \nLa piel de Cubo mostrará los detalles del proceso de transformación del edificio\, así como objetos del mobiliario original del banco. Cubo se completa con una experiencia que traslada a los visitantes\, mediante gafas de realidad virtual\, a una recreación histórica del edificio a través de sus espacios más emblemáticos. \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | Cubo: Antes de Faro»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-cubo-antes-de-faro/2026-10-13/
LOCATION:Faro Santander\, Paseo de Pereda\, 10\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-cubo-antes-de-faro_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T100000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260907T143947Z
CREATED:20260907T143914Z
LAST-MODIFIED:20260907T143947Z
UID:30016798-1791885600-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | Marismas: Ayudas a la creación
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | Marismas: Ayudas a la creación»?\n  \nEl programa de Ayudas a la creación de Faro Santander\, comisariado por Ane Rodríguez Armendariz\, nace con la vocación de apoyar a artistas de Cantabria en el desarrollo de proyectos de creación e investigación artística. \nEn esta ocasión presentamos los procesos de trabajo e investigación de los cuatro proyectos seleccionados en la primera edición de la convocatoria\, reunidos a través de obras\, documentos\, materiales y bocetos. Aunque parten de lenguajes\, materiales y metodologías diferentes\, los cuatro proyectos coinciden en abordar la imagen como un lugar desde el que revisar la memoria y activar nuevas lecturas del presente.  \nFlesh & Films / Pieles y pantallas\, de Iribarren & De la Riva\, recupera un archivo pedagógico y propone una relectura desde el cuerpo; Una forma minúscula\, de Salón de belleza\, investiga las genealogías audiovisuales y la construcción de la memoria colectiva; Suite de los Riconchos\, de Casapalma\, se aproxima al baile tradicional cántabro mediante una suite audiovisual; y Ludarquías\, de Amaia Bregel\, desplaza la lógica del juego pictórico hacia el dispositivo espacial.  \nEn todos ellos\, imágenes\, gestos\, tradiciones y formas existentes se reinterpretan y adquieren nuevos sentidos en el presente. \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | Marismas: Ayudas a la creación»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-marismas-ayudas-a-la-creacion/2026-10-13/
LOCATION:Faro Santander\, Paseo de Pereda\, 10\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-marismas-ayudas-a-la-creacion_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260905T133543Z
CREATED:20260905T133526Z
LAST-MODIFIED:20260905T133543Z
UID:30016299-1791910800-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | MARISOL: Cuando todo está por comenzar
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | MARISOL: Cuando todo está por comenzar»?\n  \nRealizada en colaboración con el Buffalo AKG Art Museum; coproducida por la Fundación Botín y MAC/CCB- Museu de Arte Contemporânea e Centro de Arquitetura / Centro Cultural de Belém\, Lisboa. \nMarisol: Cuando todo está por comenzar. Dibujos de 1949 a 2015 es la primera retrospectiva dedicada a los dibujos de Marisol\, con más de 100 obras que abarcan desde los años cincuenta hasta su muerte\, presentados junto con una selección de esculturas -que amplían su práctica del dibujo hacia lo tridimensional-\, materiales del archivo de la artista y varias de las películas de Warhol en las que Marisol es protagonista. La amplia selección de obras\, procedente en su gran mayoría de la colección del Buffalo AKG Art Museum\, pone de relieve el dibujo como el hilo más constante en la carrera de Marisol\, el medio a través del cual entretejió sus preocupaciones globales\, incomodidades privadas y ficciones imaginativas en el desarrollo de su práctica. \nEl título evoca el comentario del galerista Leo Castelli a Marisol a finales de los años cincuenta\, cuando la artista dejó los Estados Unidos tras su exitosa presentación en la galería en Nueva York de Castelli —«¿Cómo puedes marcharte ahora\, cuando todo está por comenzar?»—. La frase también resuena con sus posteriores decisiones de retirarse del centro del mundo del arte en momentos clave de su carrera\, tras los cuales su obra reemerge profundamente transformada. \nEsta exposición forma parte del compromiso continuo de la Fundación Botín con la investigación curatorial y académica sobre el dibujo\, que ha incluido presentaciones de gran alcance dedicadas a Francisco de Goya\, Manolo Millares\, Juan Muñoz y Silvia Bächli. \nSe acompaña de un catálogo bilingüe\, español–inglés\, que narra la vida y obra de Marisol a través de la práctica del dibujo. \nComisaria: Dra. Laura Vallés Vílchez\, comisaria\, editora e investigadora. \nMarisol Escobar (1930-2016)\, conocida simplemente como Marisol\, fue una artista estadounidense y venezolana\, nacida en París\, célebre por sus atrevidos y satíricos retratos escultóricos y composiciones en técnicas mixtas. Su obra exploró los roles de género\, la cultura de la fama y las dinámicas familiares\, combinando humor con una incisiva crítica social. \nEmergió en la vibrante escena artística neoyorquina de finales de los años cincuenta y sesenta\, moviéndose en los mismos círculos que Andy Warhol\, Willem de Kooning y Robert Rauschenberg. \nA lo largo de su vida alcanzó un amplio reconocimiento internacional\, con importantes exposiciones en Europa y Estados Unidos\, incluyendo la representación de Venezuela en la Bienal de Venecia de 1968 y su participación en Documenta IV\, donde fue una de las cuatro mujeres incluidas de entre 149 artistas. Aunque su práctica se desarrolló en paralelo al Pop Art\, nunca lo abrazó del todo\, creando en su lugar obras profundamente personales\, a menudo impregnadas de matices feministas y políticos. \nImagen de portada:\nMarisol (venezolana y estadounidense\, nacida en Francia\, 1930–2016)\nGet Away From My Fish\, 1975\nLápiz de color sobre papel\n183\,52 × 214 cm\nColección Buffalo AKG Art Museum\nLegado de Marisol\, 2016 (2023:226)\n© Estate of Marisol / Artists Rights Society (ARS)\, Nueva York\nFoto: Brenda Bieger\, Buffalo AKG Art Museum \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | MARISOL: Cuando todo está por comenzar»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-marisol-cuando-todo-esta-por-comenzar/2026-10-13/
LOCATION:Centro Botín\, Jardines de Pereda\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-exposicion-marisol-cuando-todo-esta-por-comenzar_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260905T133830Z
CREATED:20260905T133739Z
LAST-MODIFIED:20260905T133830Z
UID:30016310-1791910800-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición Punto y contrapunto en Santander
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición Punto y contrapunto en Santander»?\n  \nLa exposición permanente Punto y contrapunto: maestros del siglo XX en la colección de Jaime Botín presenta una selección de obras de la colección personal de Jaime Botín que sus herederos han confiado generosamente al Centro Botín. Es el corazón del programa expositivo\, ya que contribuye a entender las relaciones intergeneracionales –estéticas\, éticas\, formales– que nos han llevado al arte actual y que siguen construyendo lo que está por venir. \nLa muestra reúne a 14 importantes artistas del siglo xx con obras intensas\, expresivas\, que interactúan en sus contrastes de tonos\, texturas y estilos\, en un reflexivo diálogo visual\, al transmitir sentimientos profundos a pesar de sus heterogéneas estéticas\, lo que favorece su unidad y cohesión con el espectador. \nCuenta con las creaciones de artistas españoles como Manolo Millares\, Pablo Palazuelo y Antoni Tàpies\, cercanas a la abstracción\, bien sea matérica\, expresionista o geométrica; en un contrastado diálogo con el luminismo de Joaquín Sorolla; el cubismo de María Blanchard y Juan Gris; la pintura poética de Joan Miró; la figuración lírica de Pancho Cossío; el realismo de José Gutiérrez Solana; el noucentisme de Isidre Nonell y el neocubismo de Daniel Vázquez Díaz. \nTambién están presentes algunos de los artistas internacionales más significativos del siglo xx que representan la nueva figuración\, como Francis Bacon; el fovismo\, como Henri Matisse; y el expresionismo\, como Mark Rothko. \nTodos ellos pertenecen a dos momentos relevantes de la historia del arte: el tiempo de las vanguardias y el arte de los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial. \nSe trata de una pluralidad de prácticas de artistas muy singulares\, que rompieron moldes y cánones de su época y que\, desde su posicionamiento único\, se pudieron conocer\, influir o contradecir. Cada obra coexiste en su incuestionable individualidad con el resto y participa en un proceso colectivo y evolutivo de la historia del arte. \nLos vigorosos puntos\, al igual que los diversos contrapuntos que se perciben en la muestra\, nos acercan a la personalidad de Jaime Botín Sanz de Sautuola y García de los Ríos (1936- 2024). Gran amante de las artes\, con extensos conocimientos en la materia y dotado de una sensibilidad especial\, incluyó en su colección obras que debían cumplir el único requisito de que la pintura en sí misma le interesara y la sintiera cercana. \nMiembro de la Junta Rectora de la Fundación Botín desde su creación en 1965\, y vicepresidente de su patronato desde que este se constituyera en 1996\, las obras que componen esta sala son el mejor testigo del compromiso social y filantrópico de Jaime Botín. \nComisaria: Mª José Salazar \n  \n¡Disfruta de los «Exposición Punto y contrapunto en Santander»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-punto-y-contrapunto-en-santander/2026-10-13/
LOCATION:Centro Botín\, Jardines de Pereda\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-exposicion-punto-y-contrapunto-santander_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T170000
DTSTAMP:20260905T134103Z
CREATED:20260905T134025Z
LAST-MODIFIED:20260905T134103Z
UID:30016321-1791910800-1791910800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposción | Solange Pessoa: Del día o de la noche
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposción | Solange Pessoa: Del día o de la noche»?\n  \nDel día o de la noche es la primera exposición en España dedicada a Solange Pessoa (Ferros\, Brasil\, 1961)\, una artista reconocida internacionalmente por su práctica multidisciplinar que abarca medios como la escultura\, la pintura\, el vídeo\, la performance\, la instalación o el dibujo. \nSu trabajo se centra en temas vinculados a la naturaleza\, la memoria\, el cuerpo\, la espiritualidad y los ciclos vitales entrelazando múltiples referencias como el modernismo brasileño\, el barroco colonial\, y las cosmogenias indígenas con influencias del land art\, el arte povera\, el surrealismo y las simbologías prehistóricas. \nSu obra está profundamente vinculada al paisaje y contexto de Minas Gerais\, una región de gran riqueza natural y uno de los principales centros mineros de Brasil. A través del uso de materiales orgánicos y minerales\, Pessoa establece una relación directa con esta tierra y cultura\, evocando procesos de metamorfosis y una relación onírica con el paisaje y la materia. \nComisariada por Bárbara Rodríguez Muñoz\, directora de exposiciones y de la colección del Centro Botín\, la muestra presenta una selección de trabajos que vinculan sus investigaciones y obras tempranas de los años noventa con ambiciosos desarrollos formales de las mismas en la década actual. Las obras provienen del estudio de la artista y de colecciones institucionales y privadas\, además de dos nuevas instalaciones producidas expresamente para la arquitectura y el entorno del Centro Botín. \nEl título de la exposición remite al universo de Pessoa\, donde los opuestos no funcionan como categorías cerradas\, sino que generan un espacio de ambigüedad y contemplación. En su obra\, lo corporal y lo trascendente\, la oscuridad y la luz\, lo humano y lo animal se funden de una manera sublime. La espiritualidad no aparece separada de lo físico\, sino que surge desde la propia materia\, desde sus texturas\, su intensidad\, sus brillos y opacidades. \nLa exposición se acompaña de una publicación con textos de Maria Berbara\, doctora en Historia del Arte e investigadora especializada en historia del arte y cultura visual\, y de Ángel Calvo Ulloa\, así como con una contribución de la comisaria de la muestra\, Bárbara Rodríguez Muñoz. \n*Esta exposición cuenta con la colaboración de la Fundación Cartier de París. \nSolange Pessoa (1961\, Ferros\, Brasil) vive y trabaja en Belo Horizonte. Entre sus exposiciones individuales en instituciones destacan Catch the Sun with Your Hand\, Aspen Art Museum\, Aspen (2025); Pilgrim Fields\, Tramway\, Glasgow (2025); Solange Pessoa\, Kunsthaus Bregenz\, Bregenz (2023); Longilonge\, Ballroom Marfa\, Marfa (2019); Metaflor-Metaflora\, Museu Mineiro\, Belo Horizonte (2013); Museu de Arte da Pampulha\, Belo Horizonte (2008); Museu da Inconfidência\, Ouro Preto (2000); Palácio das Artes\, Belo Horizonte (1995); y Centro Cultural São Paulo\, São Paulo (1992). También ha participado en numerosas exposiciones colectivas en Brasil y en el extranjero\, destacando Unravel: The Power and Politics of Textiles\, Barbican Centre\, Londres (2024); The Milk of Dreams\, 59ª Bienal Internacional de Venecia\, Venecia (2022); Reclaim the Earth\, Palais de Tokyo\, París (2022); Living Worlds\, Fondation Cartier\, Lille (2022); Invenção de Origem\, Estação Pinacoteca\, São Paulo (2018). \nDesde 1993\, Pessoa enseña en la Escola Guignard de la Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG)\, contribuyendo de manera significativa a las comunidades artísticas y académicas de Brasil. \nImagen de portada: Solange Pessoa\, Untitled\, from the Solarengas 2 series\, 2023 – 2024. Cortesía de la artista y Mendes Wood DM © Solange Pessoa Foto: EstudioEmObra. \n  \n¡Disfruta de los «Exposción | Solange Pessoa: Del día o de la noche»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposcion-solange-pessoa-del-dia-o-de-la-noche/2026-10-13/
LOCATION:Centro Botín\, Jardines de Pereda\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/ventos-santander-solange-pessoa-del-dia-o-de-noche_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T180000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T180000
DTSTAMP:20260907T160729Z
CREATED:20260907T160505Z
LAST-MODIFIED:20260907T160729Z
UID:30016938-1791914400-1791914400@descubrecantabria.info
SUMMARY:Exposición | Peripéties du regard\, Journal de la Seine II
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Exposición | Peripéties du regard\, Journal de la Seine II»?\n  \nLa artista Pilar Cossío vuelve a la galería Juan Silió para ofrecernos una serie de obras en las que desarrolla en imágenes su amor por el cine\, en concreto por su particular lenguaje\, las arquitecturas y el tratamiento de la luz.  \nLa exposición\, que ya fue en parte mostrada en Francia\, incluye collages\, fotomontajes e instalaciones a través de los cuales nos introduce en el universo de algunos de los directores que alimentan su imaginario como Jean-Luc Godard\, Win Wenders\, D. W. Griffith\, Bahij Hojeij o Michel Piccoli. \n“Se trata\, en efecto\, de una historia de la memoria; es decir\, de encuentros que tienen lugar en el presente\, independientemente de la temporalidad histórica. El proyecto de Pilar Cossío se convierte así en una oportunidad para realizar inquietantes incursiones en diversos pequeños (infinitos) mundos posibles\, llevando a cabo un vasto trabajo de investigación. En el marco de esta poética\, el proyecto es\, dentro del conjunto de la obra de Pilar Cossío\, un acontecimiento complejo e importante\, la expresión de la voluntad de la artista de poner de relieve y relacionar las dinámicas del cine y la planificación de su propia poética\, con el fin de documentarlo y reescribirlo. En un nuevo contexto semántico\, la obra renace.” Daniel Soutif\, París 2024. \nPilar Cossío ha transmutado su práctica artística en tres direcciones: instalaciones de luz y ready-mades; dibujo y escritura como sus últimos libros de artista Splendor Solis y Splendor Luna en español\, francés y árabe\, y la fotografía. Ella es uno de los puntos de referencia del arte contemporáneo español\, siendo una de las artistas más internacionales. Residente en París\, pero desde siempre muy ligada a Italia\, país en el que vivió de 1971 a 1999 -a excepción de los dos años transcurridos en Londres 1990/92\, en la Delfina Studios Trust Foundation\, Contemporary Art-. Desde de 2010 ha realizado proyectos en Marruecos y Líbano. Seleccionada para la Bienal de Casablanca (2012-14-16)\, ha vivido varios meses en la residencia internacional para artistas contemporáneos (Ifitri-). \nEntre sus últimas exposiciones destacan “Caravanserail”\, Galeria Weiller\, París; “Caravanserai” (“Splendor Solis”) en Mashrabia Art Gallery\, Instituto Cervantes y Embajada de España en El Cairo\, Egipto (2016)\, Cúpula del Monasterio de Subiaco\, Roma- Italia: Proyecto fotográfico (2016)\, “Specular Space” en el Faro de Cabo Mayor de Santander (2017). Publica varios libros de artista\, destacando “Splendor Solis” (2015) y “Splendor Luna” (2017) y diarios de viaje (París – Beirut) que fueron presentados en Santander\, París\, Tánger\, León o Madrid. Entre sus últimos proyectos destaca en 2018 “Fractal Sand”\, en Universidad de León\, Actividades Culturales y Campus de Ponferrada / Paolo Tonin Arte Contemporaneo\, Turín y en 2019 en Tánger\, Instituto Cervantes. Este 2020 participará en PhotoEspaña con la Galería Juan Silió y tendrán lugar las exposiciones individuales en el Museo de Altamira y la Biblioteca Central de Cantabria. También en agosto 2020\, participa en el proyecto “Video d’artista” -Tuk Music exhibition- Time in Jazz en Sardegna\, Italia. Claritate Siderum\, Galeria Juan Silió. Santander\, España. En 2021\, Instalación de una escultura – Poéme de sel- en el Campus de la Universidad de León; en 2022 Kensington-Bastille. Galerie Weiller. Paris; en 2023 – Laboratoire\, Schneider Espace. París; en 2023 Ateliers\, Beyrout Beyrout. Villa Audi. Traducción de Ziad Chakarum; y en 2025\, Casita de silencio (Casita de Pilar) – Instalación de una escultura en la nueva plaza de Obeso\, Rionansa. Cantabria; – Il Tempo diventa Tempo\, Monasterio de Santa Scolastica\, Subiaco. Roma. Italia; Madeleine- Bastille – Fundación Caja Cantabria\, Casyc. Santander. Cantabria; To Delfina E- – Delfina Studios Trust\, Londres. Inglaterra; Biblioteca Santa Scolastica- Roma- Il Tempo\, parte seconda. Italia. Comisariada por D. Mauro Meacci. \nImágenes: \nPilar Cossío: Opération béton II. Grande Dixence\, 2026. Fotografía sobre transparencia\, 25 x 20 cm \nPilar Cossío: Péripéties 14. Vivre sa vie\, 2023. Fotomontaje sobre transparencia\, 19 x 28 cm \nPilar Cossío: Péripéties 8\, 2024. Collage e impresión sobre transparencia\, 30 x 40 cm \nPilar Cossío: Péripéties 12\, 2024. Collage e impresión sobre trasparencia\, 19 x 29 cm \n  \n¡Disfruta de los «Exposición | Peripéties du regard\, Journal de la Seine II»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/exposicion-peripeties-du-regard-journal-de-la-seine-ii/2026-10-13/
LOCATION:Galeria Juan Silio\, Calle Sol\, 45\, Santander\, Cantabria\, 39003\, Spain
CATEGORIES:Artes plástica,Exposiciones
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-exposicion-peripeties-du-regard-journal-de-la-seine_11zon.webp
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20261013T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20261013T193000
DTSTAMP:20260904T144243Z
CREATED:20260904T144035Z
LAST-MODIFIED:20260904T144243Z
UID:30016229-1791919800-1791919800@descubrecantabria.info
SUMMARY:Concierto Matt Woods en Santander 2026
DESCRIPTION:¿DE QUÉ TRATA «Concierto Matt Woods en Santander 2026»?\n  \nEl próximo 13 de octubre\, las Rock Nights se tiñen de carretera\, polvo y la más pura tradición norteamericana. Escenario Santander recibe a Matt Woods\, uno de los secretos mejor guardados y más respetados del panorama Americana\, country-rock y roots music independiente de los Estados Unidos. \nHay conciertos que se escuchan y conciertos que se sienten en el estómago. El directo de Matt Woods pertenece a los segundos. Lejos del empaquetado comercial de Nashville\, esto es música de raíces cruda\, honesta y sin filtros\, ideal para disfrutar en la intimidad y la complicidad que solo ofrece una sala de club. \n¿Quién es Matt Woods? (El alma del Heartland Rock)\nOriginario de Knoxville\, Tennessee\, Matt Woods es un auténtico obrero de la música. Un compositor de raza que escribe sobre la vida real: el desamor\, la rutina\, las derrotas y la resiliencia de la clase trabajadora\, todo ello envuelto en una voz rota y emocionante que evoca a gigantes como Bruce Springsteen\, Tom Petty o Lucero. \nCon una guitarra al hombro y una lírica afiladísima\, Woods domina el escenario con una intensidad que te atrapa desde el primer acorde. Su sonido cabalga cómodamente entre el country alternativo y el rock sureño más visceral\, demostrando que no hace falta una producción de millones de dólares cuando se tienen canciones de verdad. \nCuriosidades del artista que debes saber antes del concierto:\nUn auténtico «Road Warrior»: Matt Woods se toma muy en serio lo de llevar su música a la carretera. Pasa más de la mitad del año girando de costa a costa por Estados Unidos y Europa\, acumulando miles de kilómetros en furgoneta. Es la viva imagen del músico itinerante clásico. \nAclamado por la crítica independiente: Su álbum ‘With Love from a Heart Attack’ fue catalogado por medios especializados en música de raíces como uno de los mejores discos del año\, consolidando su reputación como un letrista brillante y sin concesiones. \nSu banda\, The Natural Disasters: Aunque a menudo gira en un formato acústico demoledor y cercano\, cuando se presenta con su banda\, The Natural Disasters\, sus canciones se transforman en himnos de Heartland Rock con una energía eléctrica arrolladora. \nEl espíritu de los Outlaws: Woods se mantiene orgullosamente independiente\, al margen de las grandes discográficas. Su música bebe directamente de la actitud rebelde de forajidos como Waylon Jennings o Kris Kristofferson\, adaptada al siglo XXI. \nAutenticidad en distancias cortas\nLas Rock Nights de Escenario Santander son el hábitat natural para artistas como Matt Woods. Una noche para dejar fuera el ruido del mundo\, pedir una cerveza y dejarse llevar por el magnetismo de las historias cantadas con el corazón en la mano. \nSi te apasiona el rock de raíces americano\, apunta bien la fecha en el calendario\, porque citas así no ocurren todos los días. \nPuedes comprar las entradas para este concierto aquí \n¡Disfruta de los «Concierto Matt Woods en Santander 2026»!\nDescubre Cantabria informa de que los diferentes eventos publicados se ofrecen a modo informativo\, no siendo Descubre Cantabria responsable de los problemas o daños causados por erratas o incorrecciones de los mismos.
URL:https://descubrecantabria.info/evento/concierto-matt-woods-en-santander-2026/
LOCATION:Palacio de Festivales de Cantabria\, Calle Gamazo 0\, Santander\, Cantabria\, 39004\, Spain
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://descubrecantabria.info/wp-content/uploads/2026/09/eventos-santander-concierto-matt-woods_11zon.webp
END:VEVENT
END:VCALENDAR